Zestaw audio 2.0 czy 5.1?

Kupując zestaw głośników do komputera czy telewizora popularna jest walka miłośników dwóch odmiennych punktów widzenia. Jedna z tych grup twierdzi, że nic nie zapewnia takiej jakości dźwięku jak dobry zestaw dwóch kolumn, a druga twierdzi to samo na temat zestawów pięciu wysokotonowych głośników satelitarnych oraz jednego centralnie umieszczonego subwoofera. Trudno powiedzieć, kto ma rację, gdyż wiele zależy od warunków mieszkaniowych, budżetu, a także od pożądanego efektu, chociażby efekt przestrzenności jest o wiele łatwiejszy do uzyskania przy prawidłowo ułożonym zestawie satelitarnym. Z kolei dwie dobre kolumny zwykle zapewniają lepszą jakość dźwięku, a także są w stanie wygenerować wrażenie przestrzenności więc nie ma tu prostej odpowiedzi jednoznacznie stwierdzającej co jest lepsze.

Jak ocenić jakość zestawu audio?

Chcąc kupić dobre nagłośnienie do domu czy mieszkania trzeba wziąć pod uwagę wiele czynników. Wszystko utrudnia fakt, że nie da się jakości odwzorowania dźwięku ocenić tylko na podstawie kilku technicznych parametrów, w grę wchodzą tu mocno subiektywne odczucia. Warto przejrzeć fora miłośników audio, gdzie wielu z nich ma osłuchane różne zestawy i jest w stanie wypowiedzieć się na temat któregoś, może akurat trafimy na taki zestaw, który chcemy złożyć. Idealną sytuacją byłoby złożenie całości w mieszkaniu, przeprowadzenie odsłuchu i dopiero ewentualne kupno, gdyż nawet odsłuch w sklepie nie jest wiarygodny, chociażby ze względu na inną akustykę pomieszczenia. Nie każdy sklep jednak zapewnia taką możliwość za darmo, jednak w przypadku drogiego sprzętu lepiej nawet zapłacić za taką operację, niż potem żałować decyzji.

Instrumenty muzyczne

Popularność instrumentów muzycznych spowodowała modę na muzykalność, za którą bardzo chętnie podążają nastolatkowie. Coraz więcej jest młodych osób posiadających gitarę elektryczną i stawiających swoje pierwsze kroki w świecie muzyki. Instrumenty muzyczne stanowią przedmiot z którego za sprawą wprawnej i doświadczonej ręki może wydobyć się tak piękny głos, który zachwyci wszystkich i sprawi im ogromną przyjemność. Muzyka płynąca z instrumentu, szczególnie gdy jest ona tworzona i odsłuchiwana na żywo, jest przeżyciem trudnym do opisania i co najważniejsze przepięknym. Muzyka odgrywa coraz większą rolę w życiu każdego z nas, w tym w szczególności młodych ludzi. Koncentrują się oni na niej często ze względu na słowa jakie niesie i które sprawiają, że nasz świat staje się nieco inny, oderwany od rzeczywistości i bardziej przyjemny. Słuchamy muzyki w drodze do pracy, w samochodzie, spacerując czy leżąc w łóżku przed zaśnięciem. Czasami poświęcamy na nią cały wieczór, delektując się pięknymi dźwiękami i zatapiając we własnych myślach. Muzyka jest niezwykłym elementem , który potrafi łączyć ludzi bez słów. Warto więc kolekcjonować ukochane płyty i wsłuchiwać się w nie zawsze wtedy, gdy mamy na to ochotę.

Najlepsi z najlepszych

Jeśli chcemy mieć najlepsze Dj w mieście to trzeba będzie się do niego ustawiać w kolejce. To nie jest tak, że taka osoba jest gotowa od razu żeby podjąć nasze wyzwanie. Pamiętajmy, że taki Dj jest oblegany przez wielu potencjalnych klientów. Zanim zdecydujemy się na jakąś imprezę i konkretny termin warto zadzwonić do Dj-a i sprawdzić czy on również ma wolny termin. Gdyby zdarzyło się, że nie ma to może poleci nam kogoś dobrego, kto go będzie wstanie zastąpić, ale to już jest spore ryzyko. Lepiej wybierać kogoś sprawdzonego i znanego niż ryzykować, że nasza impreza nie będzie taka udana, jaka miała być, a przecież bardzo często dochodzi właśnie do takiego czegoś. Ludziom wydaje się, że Dj to osoba, która zajmuje się tylko graniem, ale przecież to również osoba, która potrafi rozruszać najbardziej ponure towarzystwo i która bardzo dobrze zna się na zabawach i konkursach. Nie musi być przecież wynajęte na zwykłą imprezę, ale równie dobrze może to być wesele, a tam samo granie nie wystarcza i trzeba będzie się nieco bardziej wysilić, a jak tego dokonać skoro nie ma się odpowiedniego doświadczenia? Jak widać wszystko na znaczenie i wszystko musi być zachowane żeby nasza impreza była bardzo udana.

Jak wybierać?

 

Każdy z nas ma ustalone kryteria jakimi będzie się kierował podczas wybierania Dj-a na własną imprezę. Wszystko tak naprawdę zależne jest od rangi imprezy jaka ma być zorganizowana. Jeśli będzie to impreza na dwadzieścia osób z okazja rozpoczęcia lata to nie jest ważne, kto będzie grał, ale jak mało nas to będzie kosztowało. W przeciwnym razie nie będziemy zadowoleni nawet jeśli wynajmiemy kogoś bardzo profesjonalnego, kto idealnie się zna na swojej pracy. Natomiast, jeśli ktoś będzie chciał mieć Dj-a na osiemnastkę gdzie będzie dużo ludzi, a impreza sama w sobie ma symboliczny charakter wejścia w dorosłe życie to sprawa będzie wyglądała całkowicie inaczej. Tutaj trzeba się skupiać przede wszystkim na profesjonalizmie osoby, która ma być na naszej imprezę Dj-em. Cena może jest ważna, ale nie najważniejsza i trzeba o tym pamiętać. Jeszcze bardziej trzeba będzie zwracać uwagę na wybieranie odpowiedniej osoby do grania muzyki kiedy organizujemy wesele. Jak widać wybieranie nie jest łatwe, a do tego jeśli źle się kogoś wybierze to będziemy tego żałować do końca życia, a przecież nie o to nam chodzi. W wielu przypadkach po za ceną najważniejsza jest bardzo dobra zabawa zgromadzonych gości.

Wokalista

W zespole może być wokalista, ale nie musi być. Tak naprawdę liczy się to jaki kto ma głos. Kobiety czy mężczyźni na spokojnie poradzą sobie z utworami typowo weselnymi. Nie należą one do najtrudniejszych także na spokojnie każdy je zaśpiewa. Wokalista o wiele częściej się zdarza niż wokalistka. Widać, że to zawód przeznaczony nie tylko dla osób, które potrafią śpiewać, ale również dla tych co mają mocną głowę. Na weselu zespół dostaje to samo jedzenie i to samo picie co goście. Można powiedzieć, że płacimy za każdego członka zespołu osobno. Nie ma się co dziwić, że lepiej jest nie zamawiać zespołu który składa się z dziesięciu osób. Wyjdzie nam sporo pieniędzy za taką przyjemność. Pamiętać należy żeby zespół składał się z kilku osób. Bywają takie zespoły, w których jeden człowiek gra i śpiewa. Jakość takiej muzyki jest bardzo zła, a takie zespoły charakteryzują się jedynie niską ceną. W tym przypadku najważniejszy jest efekt, a nie cena. Jeśli ma być kiepsko to lepiej jest włączyć wieże stereo i goście lepiej będą się przy niej bawić. Ludzie mają różnego rodzaju upodobania i gust to dlatego w jednym zespole śpiewa mężczyzna, a w drugim kobieta. Wtedy każdy znajdzie dokładnie to czego szuka.

Doświadczony zespół

Zespoły, które dopiero zaczynają swoją przygodę na rynku weselnym mają sporo problemów, ponieważ nie każdy chce zaryzykować żeby wynająć taki zespół. Często ich przygoda zaczyna się od grania na weselu znajomego. Jeśli wszystko pójdzie dobrze to następne zlecenia same się posypią i zespół ma szanse na utrzymanie się na rynku. Nie jest to łatwe, ale jeśli nam się uda przebić wyżej to nasz zespół będzie mógł zarobić bardzo dużo pieniędzy. Większość ludzi kieruje się doświadczeniem. To jest dla nich najważniejsze, ale pamiętajmy, że doświadczenie często zamienia się w rutynę. Zespół weselny, który od lat jest na rynku nie czerpie żadnej radości z grania. Grają po muszą i zarabiają na tym pieniądze. Tak jak my idziemy do pracy tak samo oni idą i nie wkładają w to serca. Taki zespół może mieć dziesięć lat doświadczenia, ale tak naprawdę nic nie będzie sobą reprezentował. Na pewno na początku swojej kariery byli bardzo dobrzy, ale czas szybko leci. Człowiek się starzeje i wesela go męczą. Jeśli trafimy na taki zespół to będziemy mieli naprawdę bardzo dużego pecha. Bez względu na to jaki zespół wybieramy sprawdzajmy opinie na jego temat. Wtedy nie będziemy mieli żadnych wątpliwości i złudzeń.

Śpiew solowy

Są różne rodzaje śpiewu. Kiedy słuchamy utworu, którego nigdy wcześniej nie słuchaliśmy zwracamy uwagę na, na przykład linie melodyczną, tekst a także na to, czy śpiewa to jedna osoba, duet czy więcej niż dwie osoby, na przykład chór. Jeśli w utworze śpiewa jedna osoba jest to śpiew solowy, występuje on gdy w zespole jest jeden wokalista a pozostałe osoby nie mają talentu wokalnego i tylko grają na instrumentach. Inny przypadek to wtedy gdy na cały teoretyczny zespół składa się tylko jedna osoba, jest ona jednocześnie osobą grającą na instrumencie, autorem tekstów i piosenkarzem. Śpiew solowy można spotkać, na przykład w operze, gdzie jedna osoba stoi na scenie i śpiewa operowe utwory gdy pozostałe osoby czasami grają na instrumentach aby wspomóc piosenkarkę. Gdy nie mówi się o profesjonalnych wykonawcach oczywiście śpiewak solowy może być w każdym człowieku. Wystarczy znać tekst danej piosenki lub oczywiście ułożyć swoja i pewnym głosem śpiewać zgodnie z linią melodyczną. Dlatego śpiew solowy możemy usłyszeć przy braniu wieczorem prysznica przez członka naszej rodziny czy nawet wtedy gdy sami śpiewamy piosenki przy na przykład sprzątaniu mieszkania gdy odkurzamy i sprzątamy w szafie.

Chór

Na pewno każdy z czytających był na koncercie, w kościele czy nawet w szkole miał muzykę gdzie się uczył podstawowych pojęć, nazwy instrumentów i podziału aparatów wykonawczych w muzyce. Aparat wykonawczy dzieli się na muzykę instrumentalną, wokalną i instrumentalno-wokalną. Jeśli chodzi o muzykę wokalną, jak sama nazwa wskazuje będzie ona zawierała elementy śpiewające, jak na przykład chór. Czym jest chór zapewne każdy wie, jednak jeśli nie, chór jest elementem śpiewanym w muzyce ale nie jest głównym wokalem, zazwyczaj są to chórki do głównego piosenkarza. Jednak istnieją również zespoły, które złożone są tylko z chóru, jak na przykład te w kościele czy takie, które słyszymy podczas świąt, gdzie grupa ludzi śpiewa jednocześnie jakiś tekst, czasami dzieląc się na kilka głosów. Chór może śpiewać z muzyką, wtedy można nazywać go na przykład zespołem, jeśli natomiast jest to chór śpiewający bez melodii jest to chór a capella, a kiedy grupa ludzi śpiewa jednocześnie ten sam tekst nazywa się ich chórem unisono. Aby uczęszczać do chóru wystarczy zapisać się scholi kościelnej lub znaleźć specjalne zajęcia i grupy muzyczne, które profesjonalnie zajmują się śpiewem i doskonalą się poprzez ciągły trening.

Zespół

Gdy jest się małym dzieckiem zwykle słucha się tego, co akurat słuchają rodzice. Nie ma się wyrobionego gustu muzycznego, jedyne co się wie to czy dana piosenka się podoba czy nie. Dlatego w późniejszym życiu zwykle mamy sentyment do muzyki, której słuchaliśmy w dzieciństwie i często do niej wracamy nawet gdy zapomnieliśmy o niej na kilka lat. Wraz z dorastaniem i rozwojem poznajemy pierwsze popularne zespoły, które kradną serca nastolatkom. Z drugiej strony, czyli ze strony członków zespołu sytuacja wygląda w ten sposób, że większość swojego czasu spędzają na tworzeniu muzyki, wymyślaniem nowych piosenek i jeżdżeniu w trasy koncertowe. Pomimo tego, że bycie w popularnym zespole ma dużo plusów, takich jak na przykład mnóstwo pieniędzy, udogodnienia związane z byciem sławnym lub ciekawe życie spowodowane licznymi wyjazdami i poznawaniem dużo osób ma jeszcze minusy. Do minusów zalicza się życie pod ciągłą presją, bycie obserwowanym przez fotoreporterów a także swoich fanów, częsta depresja spowodowana nie radzeniem sobie z życiem w ciągłym biegu oraz brak prywatności. Dlatego jeśli jesteśmy fanem jakiegoś zespoły należy pamiętać, że oni są takimi samymi ludźmi jak wszyscy i zasługują na szacunek.

Fan zespołu

Kiedy poznajemy nowy zespół wiadome jest to, że możemy na niego różnie zareagować, na przykład może nam się spodobać lub nie. Jednak często zdarza się to, szczególnie w okresie dorastania, że najczęściej nastolatki zakochują się w przystojnych członkach zespołu i uwielbiają ich muzykę. Tak właśnie stają się fankami danego zespołu. Typowe zachowania dla fanki danego zespoły to obklejanie plakatami ścian pokoju, noszenie koszulek z wizerunkami członków zespołu, zbieranie płyt i akcesoriów związanych z ulubionym zespołem i jeżdżenie na koncerty, czasami po całym świecie gdy jest taka możliwość i środki finansowe. Fanki takiego zespołu są w stanie zrobić wszystko aby spotkać swojego idola, porozmawiać z nim lub chociaż zobaczyć z daleka, płacą za to ogromne ceny. Tworzone są grupy łączące wszystkie osoby, które są fanami lub fankami danego zespołu czy piosenkarza i organizują sobie spotkania, rozmawiają, wymieniają się zdjęciami, zaprzyjaźniają. Takie przyjaźnie potrafią trwać całe życie, ponieważ powstały na mocnej stronie emocjonalnej i łączy ich silna więź. Nie można zabraniać dziecku bycie czegoś fanem, dlatego że można zrujnować jego marzenia i cele o na przykład byciu piosenkarzem czy aktorką.

Szkoła muzyczna

Każdy z osób, które chodziły kiedyś do szkoły miał styczność z zajęciami o muzyce. Zazwyczaj na takich zajęciach dzieci uczą się o nutach, poznają różne utwory i uczą się ich śpiewać. Są to hymny, na przykład szkoły lub kraju w jakim mieszkają. Dzieci poznają też dźwięki instrumentów, których mogli wcześniej nigdy nie słyszeć, jak na przykład saksofon czy instrumenty perkusyjne. Jednak oprócz zwykłej szkoły i zajęć muzyki można wyróżnić specjalne szkoły, dla dzieci specjalnie uzdolnionych lub takich, które chcą nauczyć się grać na jakimś instrumencie. Szkoły muzyczne mogą być publiczne lub prywatne, jednak tych państwowych jest znacznie mniej. W takiej szkole oprócz zajęć z grania na danym instrumencie uczeń jest zobowiązany do uczęszczania na zajęcia teoretyczne, jak na przykład teoria muzyki, gdzie poznaje historie jej tworzenia lub na zajęcia ze śpiewu, gdzie może nauczyć się technik wokalu oraz pracować nad swoim głosem. W szkole muzycznej jest duży wybór instrumentów, na których można zacząć się uczyć grać, na przykład można uczyć się grać na gitarze, fortepianie, skrzypcach, flecie poprzecznym czy perkusji. Zależy to od tego, jakim instrumentem dziecko jest zainteresowane. Należy pamiętać, że przed zapisaniem się do szkoły muzycznej trzeba przejść przez test.

Muzyka

Ludzie słuchają muzyki prawie w każdym momencie ich dnia. Rano włączają radio szykując się do pracy, w pracy jeśli jest się kierowcą czy pracuje się w biurze radio nadal gra zasypując słuchaczy najnowszymi piosenkami. Po powrocie z pracy muzyka nadal gra a w dodatku niektórzy lubią słuchać swoich ulubionych utworów przed snem, ponieważ to pomaga im zasnąć. Tak więc czasami zdarza się, że muzyki słuchamy przez cały dzień z wyjątkiem czasu, gdy śpimy. Przez to, że ludzie słuchają cały czas muzyki nie są przyzwyczajeni do ciszy i bardzo się denerwują kiedy nastaje cisza i ich mózg nie ma dźwięków, które mógłby przetwarzać. Muzyka pomaga ludziom zasnąć wprowadza ich w lepszy nastrój, ponieważ jeśli ktoś jest bardzo smutny i włączy swoją ulubioną piosenkę momentalnie poprawia mu się humor. Jeśli natomiast ktoś potrzebuje wyciszenia lub się skupić, na przykład przy nauce dostępne są utwory, które pomagają nam się skupić lub uspokoić. Szczególnie młodzież, która lubi słuchać muzyki przy nauce używa muzyki stworzonej do nauki, która jest muzyką instrumentalną więc jej słowa nie będą rozpraszały ani rozkojarzały osoby uczącej się. Dlatego muzyka może zmienić nasz humor i w zależności jak się czujemy zawsze znajdziemy swoją ulubioną piosenkę.

Muzyka dyskotekowa

W zależności od osobowości ludzie lubią spędzać różnie czas. Niektórzy chętnie siedzą w domu z filiżanką herbaty kiedy inni wkładają swoje najładniejsze ubrania i idą na dyskotekę. Tam tańczą do swoich ulubionych piosenek, które są muzyką dyskotekową. Taki typ muzyki charakteryzuje wysoka głośność, chwytliwy tekst, szybko i rytmiczna muzyka, która ma powtarzające się fragmenty aby szybko wpadała w ucho i podobała się ludziom nie zależnie w jakim są wieku. Taka muzyka stworzona jest po to aby do niej tańczyć, dlatego jej tekst najczęściej jest o dobrej zabawie, o skakaniu, tańczeniu i zazwyczaj o piciu alkoholu. Tekst jest bardzo prostu i nieskomplikowany, często ma powtarzające się fragmenty tekstu aby ułatwić ludziom śpiewanie przy na przykład tańczeniu w klubie czy na dyskotece. Teledyski do takiej skocznej muzyki są zawsze w tym samym klimacie, osoba śpiewająca w danej piosence sama tańczy lub bawi się nad basenem pełnych zadowolonych ludzi i wszyscy tańczą do tej muzyki. Często ci ludzie tańczą jedną choreografie, co później wykorzystuje młodzież ucząc się ruchów ze swoich ulubionych teledysków chcąc naśladować piosenkarza czy piosenkarkę. Dzięki temu muzyka dyskotekowa podoba się każdemu.

Gitara

Gdy ogląda się teledyski w telewizji lub w internecie widzi się ludzi, którzy grają na różnych instrumentach. Często grają na perkusji, pianinie czy harmonijce, jednak najczęściej artyści grają na gitarze niezależnie czy jest to muzyka spokojna i cicha czy może jest to metal i zespół krzyczy i jest agresywny. Gitara jest uniwersalnym instrumentem, ponieważ w rękach dziecka inaczej brzmi niż w rękach dorosłego, oznacza to, że dzieci czasami uczą się grać innymi sposobami na przykład w szkole muzycznej niż dorośli nauczyli się grać samemu ze śpiewnikiem kilka lub kilkanaście lat temu. Dodatkowo gitara może być klasyczna lub może być elektryczna. Te dwie gitary różnią się od siebie tym, że budowa gitary klasycznej to drewno ze strunami, a w gitarze elektrycznej oprócz wymienionych elementów jest jeszcze miejsce aby podpiąć ją do tak zwanego piecyka, czyli wzmacniacza dźwięku. Te dwie gitary różnią się też w dźwięku, gitara klasyczna brzmi o wiele bardziej delikatnie od elektrycznej, z tego powodu w szkołach nauczana jest gra właśnie na klasycznej. Natomiast gitar elektrycznych używają profesjonalni artyści, którzy na przykład mają swoje zespoły i chcą aby dźwięk był donośniejszy i ostrzejszy.

Gry muzyczne

W dzisiejszych czasach młodzież częściej gra na komputerach lub konsoli niż wychodzi na zewnątrz. Dlatego wymyślono również gry edukacyjne aby choć trochę gry zyskały na rozwoju dzieci i młodzieży. Między innymi dlatego stworzone zostały gry muzyczne, aby rozwijać kreatywność dzieci, słuch muzyczny oraz generalnie muzykalność już u najmłodszych. Do gier muzycznych zalicza się na przykład gdy, w których imituje się grę na danych instrumentach, gdzie naśladuje się taniec pokazany na ekranie czy układa się swoje piosenki, które można później udostępnić i dzielić się swoją pracą muzykalną z innymi ludźmi i znajomymi. Takie gry chociaż z pozoru nie wymagają bardzo dużego wysiłku umysłowego mają wiele innych plusów. Takimi plusami są między innymi to, że człowiek bardzo odpręża się i relaksuje grając w takie gry, może rozwijać swój artyzm, poczuć się jakby grał na jakimś instrumencie chociaż nawet nie trzyma rzeczywiście go w dłoniach. Plusami są jeszcze to, że tańcząc do muzyki z gry można poprawić kondycje oraz swoją sylwetkę, która nie zawsze wygląda tak, jakbyśmy sobie ją wymarzyli. Dlatego warto grać w gry muzyczne, nie ważne czy ma się mało lat czy się już jest dorosłym człowiekiem.

Piosenki

Utwory, które dobrze znamy lub słyszymy po raz pierwszy na przykład w radio są to piosenki, za którymi stoi kilkanaście osób, nawet jeśli myślimy, że skoro śpiewa je jedna osoba to tylko ona stworzyła tę piosenkę. Aby powstała piosenka musi być osoba, która najpierw będzie miała na nią pomysł, na przykład czy ma być to piosenka do reklamy, do filmu czy ma stać się popularnym hitem. Następnym krokiem jest tekst, który musi się rymować, ma mieć chociaż minimalny sens, co jak każdy wie czasami jest problemem dla artystów oraz musi nieść ze sobą jakikolwiek przekaz. Kiedy tekst jest gotowy należy stworzyć melodię, która będzie pasowała do nastroju tekstu aby nie zdarzyła się sytuacja gdzie tekst piosenki będzie o wydarzeniu ekstremalnym i smutnym a melodia będzie skoczna i taneczna. Piosenka ma być spójną całością. Kiedy piosenka jest gotowa wytwórnia zwykle szuka osoby, która mogłaby ją dobrze zaśpiewać i spośród kilku lub kilkunastu kandydatów wybiera jedną osobę lub dwie, jeśli piosenka jest stworzona dla duetu. Wtedy w specjalnym miejscu piosenka zostaje nagrywana z tekstem, a gdy wszystko jest dopięte na ostatni guzik piosenka staje się publiczna i każdy może ją usłyszeć w radio lub w internecie.

Albumy

Swedish House Mafia oficjalnie wydali dwa albumy. Pierwszy keidy byli już oficjalnie zepsołem w pelnym składzie wydali album Until one był to rok 2010. Muzyka pochodziła pod Dance, house oraz elektro house. W poszczególnych zestawieniach zepsuł zajmowal w Belgii na listach 11 i 31 miejsca, a w Holandii 8. Zdecydownaie gorzej było w USa gdzie była to pozycja numer 139 ale zważywszy na ilość zepsołow i albumów w tym kraju i tak można powiedziec że był to bardzo dobry wynik. Nie jest łatwo przebić się w USA nawet do pierwszej setki. Tam trzeba już czms ludzi zaskoczyć, a nie zawsze jest to takie łatwe. Drugi i zarazem ostatni album powstał w tym roku. Nosi on nazwę One Night Stand i po za muzyka House, elektro ma również Dubstep. Fani tego rodzaju muzyki na pewno wiedzą o co w tym chodzi. Dla wieksozsci z nas niewiele to mowi bo obecnie powstalo tyle rodzajów muzyki że naprawdę brdzo trudno się w tym wszystkim polapac. Można jedynie żalować że zespoł zakończł swoja karierę ale miejmy nadzieje że za jakiś czas powrócą do grania razem. Może nie wydadzą kolejnego albumu ale może chociaż kolejny singiel.  Fani na całym świecie na pewno byliby bardzo zadowoleni i szcześliwi z tego wydarzenia.

Wybór muzyki

Młodzież bez wątpienia potrzebuje idoli. Jest to bardzo powszechnie obserwowane, również za sprawą zespołów muzycznych, które silnie oddziaływają na młodych ludzi i wpływają na ich zachowania. Nie jest więc wskazane, aby polski hip-hop był nieodłącznym elementem życia kilkunastolatka, gdyż treści przez niego przekazywane mogą również wpłynąć na jego rozwój i światopogląd.  Mimo to jednak nastolatkowie preferują typ muzyki o odważnym brzmieniu, który wywołuje u nich chęć do działania i zagłusza wszystkie myśli. W tej kwestii idealnym zespołem jest Swedish House Mafia. Odważne brzmienia i młodzieńczy styl muzyki pozwoli uwolnić nagromadzoną energię i jednocześnie pozostać w pozytywnym nastroju. Jest to nowy styl, który został bardzo miło odebrany przez młodych ludzi. Muzyka obecnie ma bardzo różne oblicza, a niektóre z nich potrafią zaskakiwać. Znalezienie swojego stylu w tym zakresie zajmuje często lata i jest bardzo trudne. Opiera się to często na doświadczeniach empirycznych, które towarzysza nam podczas słuchania pierwszego utworu z zakresu osiągnięć danego zespołu czy grupy. Wtedy wiemy już, że to właśnie on stanie się naszym ulubionym i najintensywniej wpisze w historię naszego życia.

Sprzęt audio w domu

Jeśli ktoś chce mieć profesjonalny sprzęt audio w domu to trzeba mieć świadomość wysokiej ceny. Można oczywiście kupować coś gorszego, ale nie narzekajmy później, że dźwięk jest kiepskiej jakości. Dzisiaj praktycznie w każdym domu znajduje się lepsze lub gorsze kino domowe. Jeśli kupiliśmy kiepskiej, jakości kino domowe to postarajmy się, chociaż zmienić głośniki tak żeby efekty dźwiękowe były na należytym poziomie. To samo tyczy się oglądania samego filmu. Nie można tego robić na starym kineskopowym telewizorze, bo to będzie mało ciekawy obraz. Lepiej zainwestować swoje pieniądze w plazmę albo nawet projektor. Wtedy na pewno poczujemy się jak w pierwszym rzędzie w kinie z tą różnicą, że nikt nie będzie rozmawiał, a ni nam zasłaniał. Wybór odpowiedniego sprzętu jest trudny, jeśli ktoś nie ma o tym zielonego pojęcia. Lepiej dowiedzieć się wszystkiego, co istotne przez Internet, bo jeśli pójdziemy do sprzedawcy i przyznamy mu się do naszej niewiedzy to może nam sprzedać to co nie schodzi z magazynu. Zamiast dostać dobry sprzęt zapłacimy bardzo dużo pieniędzy, a i tak efekty będą z tego mizerne. Doszkolenie się w tej dziedzinie nie zajmie nam dużo czasu, a na pewno efekty będziemy szybko sami widzieć.

Być muzykiem

O karierze muzycznej marzą dzieci już od najmłodszych lat. Z czasem oczywiście życie weryfikuje te dziecięce plany, jednak i tak wiele młodych osób pragnie zrobić muzyczną karierę, zwłaszcza jako piosenkarze. Z czym to się wiąże i jak w ogóle się przebić?
Przede wszystkim warto rozwijać swój talent, a więc zapisać się na zajęcia wokalne, chodzić do szkoły muzycznej. Później można także wybrać muzyczne studia. Niektórzy decydują się np. na studia, które przygotują ich do zawodu aktora musicalowego. Często właśnie tacy aktorzy robią później muzyczną karierę.
Powinno się także brać udział w różnych konkursach. Zdobywa się w ten sposób cenne doświadczenie, obycie ze sceną, uczy się opanowywania tremy. Poza tym zawsze jest szansa, że ktoś nas dostrzeże. Niektórzy zaczynają karierę w chórkach. Później powinno się pomyśleć o wzięciu udziału w jakimś programie typu The Voice of Poland.
Oczywiście kariera muzyka nie jest łatwa. Przede wszystkim jest duża konkurencja i trzeba walczyć o publiczność, serwując im to, czego oczekują. Jeśli chcemy pójść w bardziej niszowym kierunku, musimy liczyć się z tym, że grono naszych odbiorców będzie mniejsze. Oprócz tego artyści, którzy są znani, muszą zmagać się z dziennikarzami.

Szkoła muzyczna

Wiele dzieci marzy o tym, żeby pójść do szkoły muzycznej. Rodzice jednak są często dość sceptyczni. Uważają, że to tylko taki słomiany zapał, że dzieci nie dadzą sobie rady itd. Co daje szkoła muzyczna i kiedy jest na nią dobry czas?
Jeżeli dziecko dopiero będzie zaczynało szkołę podstawową, nie jest to najlepszy moment żeby szło od razu do szkoły muzycznej. Lepiej poczekać z tym rok, żeby mieć pewność, że dziecko będzie w stanie pogodzić dwie szkoły. Z kolei nie można też zdecydować się zbyt późno na taką szkołę. Jeżeli idzie się już do gimnazjum i dopiero zaczyna muzyczną to może być ciężko. Poza tym to strata wielu lat.
Jeżeli dziecko wykazuje zainteresowanie muzyką i ma talent to nie można zabraniać mu szkoły muzycznej. Warto jednak wytłumaczyć mu, z czym to się wiąże. Najlepiej jakby porozmawiało z kimś, kto chodzi do takiej szkoły.
Co daje szkoła muzyczna? Przede wszystkim to doskonała okazja do rozwijania swojego talentu. Po skończeniu takiej szkoły można dalej kształcić się w kierunku muzycznym. Niektórzy decydują się nawet na studia muzyczne. Poza tym to okazja do nowych znajomości, a także lekcja dyscypliny, dobrej organizacji czasu, cierpliwości i wytrwałości. Dziecko nie będzie marnowało czasu na głupoty.

Disco polo

Na disco polo narzeka bardzo wiele osób. Twierdzą, że jest to muzyka bardzo prymitywna, podwórkowa, którą można znieść jedynie po kilku kieliszkach. Prawdą jednak jest, że na wszelkich festynach, zabawach, a nawet weselach króluje właśnie disco polo.
Disco polo to muzyka popularna, taneczna, która powstała w Polsce mniej więcej w latach osiemdziesiątych ubiegłego wieku. Szczególną popularnością cieszył się jednak dziesięć lat później. Ostatnio obserwuje się powrót do tego typu muzyki i zalicza się ją do muzyki dyskotekowej, często frywolnej i rubasznej.
Disco polo powstało jako inspiracja muzyką disco, a zwłaszcza popularnym w tamtych latach italo disco. Ma ono swoje korzenie również w muzyce ludowej, typowo weselnej i wiejskiej. Mówi się, że pierwszym zespołem disco polo był Bayer Full. Później popularnością cieszyły się takie zespoły jak Akcent, Boys. Obecnie zaś królują takie zespoły jak: Weekend, Piękni i Młodzi, chociaż Akcent dalej odgrywa dużą rolę.
W Polsce odbywają się oczywiście festiwale disco polo. Do najpopularniejszych należą: Ogólnopolski Festiwal Muzyki Tanecznej w Ostródzie, Polo TV Hit Festiwal w Szczecinku, Pożegnanie Lata w Iłowie oraz wiele innych. Co ciekawe, Aleksandra Kwaśniewskiego podczas kampanii wyborczej promował utwór disco polo.

The Rasmus

The Rasmus to fiński zespół, który specjalizuje się przede wszystkim w muzyce rockowej. Jego brzmienia często określane są jako alternatywne. Zespół dorobił się już ośmiu albumów oraz dwóch składanek. Nakład sprzedaży płyt wynosi już ponad cztery miliony. The Rasmus kilka razy dało koncert w Polsce.
Zespół został utworzony w 1994 roku, kiedy to jego członkowie byli jeszcze uczniami szkoły średniej. Wokalistą w The Rasmus jest Lauri Yloenen, a pozostali członkowie zespołu to: Aki Hakala, Eero Heinonen, Pauli Rantasalmi. Dawniej perkusistą w tym zespole był Janne Heiskanen, ale odszedł z The Rasmus w 1999 roku. Grupa cały czas śpiewa po angielsku.
Albumy The Rasmus to: Peep, Playboys, Hell of a Tester, Into, Dead Letters, Hide from the Sun, Black Roses, The Rasmus. W 2001 grupa wydała także składankę Hell of a Collection, a w 2009 roku Best of 2001-2009. Do ich najpopularniejszych piosenek należą: Liquid, Madness, In the Shadows, Sail Away, Justify, I'm a Mess, Livin' in a World Without You.
W 2010 roku ukazał się singiel, który został wydany wspólnie z Anette Olzon, zatytułowany October and April. Natomiast w 2011 roku wokalista The Rasmus wydał solowy album New World, z którego szczególną popularność zdobył utwór Heavy.

Muzyka rockowa

Rock to gatunek, który swoje początki miał około połowy ubiegłego wieku. Wywodzi się z rock and rolla oraz bluesa. Z tym pierwszym czasami jest utożsamiany, ale obecnie dość dużo osób uważa, że to jednak zupełnie inne gatunki. Rock charakteryzuje się tym, że jego brzmienie opiera się przede wszystkim na gitarach, zazwyczaj elektrycznych, a także perkusji. Rytm musi być w tym gatunku bardzo wyraźny, tak samo wokal. Ten gatunek ma także to do siebie, że wykonują go zespoły, a nie pojedynczy wykonawcy. Rock ma oczywiście wiele podgatunków, które mogą diametralnie się od siebie różnić. Istnieją bowiem ostre wersje rocka, ale i te bardziej melodyjne, pop-rock, rap rock i wiele, wiele innych.
Ciekawym zjawiskiem jest właśnie pop-rock, będący niejako kompromisem pomiędzy popem, a ostrzejszymi brzmieniami. Podgatunek ten charakteryzuje się przede wszystkim tym, że jego zwrotki są bardzo melodyjne i stosunkowo delikatne, a refren mocny i wyrazisty. Obecnie uważa się, że pierwsze utwory zespołu The Beatles były właśnie pop-rockowe. Obecnie pop-rockowe piosenki śpiewa np. Pink, Simple Plan i wielu innych. Obecnie jest bardzo popularny, ponieważ wiele osób znudzonych jest monotonnym popem, a nie chcą z kolei słuchać ostrej muzyki.

Rap – sztuka czy wulgarność?

Rap ma liczne rzesze fanów, głównie wśród młodzieży, ale jednoczenie wiele osób krytykuje ten gatunek muzyki. Są tacy, którzy twierdzą wręcz, że to w ogóle nie jest muzyka, a tylko recytacja lub bezsensowny i niezrozumiały bełkot. Jeszcze innym rap kojarzy się z ulicznymi huliganami, przemocą i wulgarnością. Jaki tak naprawdę jest rap?
Oczywiście to normalne, że rap jednym się podoba, a drugim nie. Tak jest przecież z każdym gatunkiem muzycznym. Pytanie tylko, czy rap jest sztuką. Myślę, że nie można powiedzieć, że nie jest. To przecież zupełnie inna kategoria niż np. muzyka poważna albo rockowa, ale i w środowisku rapowym są twórcy, którzy są genialni w tym, co robią.
Żeby rap był dobry, potrzeba kilka czynników. Przede wszystkim wykonawca musi mieć nienaganną dykcję, zdolność interpretacji tekstu i odpowiedniej mimiki oraz gestykulacji. Trzeba w tym wszystkim być bardzo naturalnym i wiarygodnym. Poza tym tekst musi mieć sens i jakiś przekaz. Niektóre utwory są manifestem przeciwko temu, co dzieje się na świecie, przeciwko złu itd. Niestety, są też takie, które zawierają wiele wulgaryzmów i nie wnoszą żadnych wartości. Poza tym rap nie powinien wzywać do bójek, picia itd. Powinno dbać się o kulturę na takich koncertach.

Wpływ muzyki na człowieka

Mówi się, że muzyka łagodzi obyczaje i rzeczywiście coś w tym jest. Muzyka jest bliska sercu praktycznie każdego człowieka. Jest jednym z najczęściej wymienianych przez ludzi zainteresowań. Poza tym towarzyszy człowiekowi od wieków, gdyż już na dworach królewskich goszczono muzyków, a na rynkach miast i w gospodach można było spotkać wędrownych grajków. Jaki wpływ na życie człowieka ma muzyka?
Przede wszystkim muzyka inspiruje. Kiedy poszukujemy weny to często warto wsłuchać się w muzykę i całkiem możliwe, że jakieś pomysły przyjdą nam do głowy. Muzyka pozwala także pozbierać myśli, zastanowić się nad własnym życiem, rozważyć jakąś decyzję itd. Może ona także nas zrelaksować, ukoić i pozwolić uwolnić swoje emocje. Oczywiście musimy najpierw sami przekonać się, jaki rodzaj muzyki ma na nas dobry wpływ. Niektórym bowiem ciężka muzyka pozwala pozbyć się negatywnych emocji, a innych wręcz nakręca i wywołuje agresję.
Oprócz tego muzyka pełni rolę typowo rozrywkową. Można do niej przecież tańczyć, a więc potrzebna jest na weselach, balach, dyskotekach itd. Ludzie chętnie chodzą ze znajomymi na koncerty oraz różnego rodzaju festiwale. Poza tym muzyka to sztuka, którą można podziwiać oraz samemu wytwarzać. Wiele osób szkoli się muzycznie.

Polska muzyka

W Polsce pomimo tego, że mamy wiele młodych muzycznych talentów, to nadal jest jakiś problem. Mało jest bowiem wykonawców na światowym poziomie, takich, którzy byliby doceniani za granicą. Czym charakteryzuje się polska muzyka?
Problemem jest to, że polscy wykonawcy idą głównie w pop i to bardzo słaby… Teksty nie mają kompletnie przekazu, o ciekawej linii melodycznej też z reguły można zapomnieć. Pełno jest wykonawców, którzy w ogóle nie szkołą swojego głosu, ale i tak na wszystkich festiwalach śpiewają. Wiele z nich ma także wadę wymowy, problemy z dobrą dykcją, fałszują i nie potrafią śpiewać na żywo. Ich piosenki są właściwie o niczym albo ciągle o tym samym. Na dodatek ich występy na tych festiwalach pozostawiają wiele do życzenia. Piosenkarki myślą, że jak założą body albo wystąpią w samej bieliźnie to będą uwielbiane. Może i są, ale nie ze względu na swój talent, tylko wygląd. I na pewno nie przez kobiety.
Poza tym w Polsce często marnują się talenty z programów muzycznych. Przykładem może być Sarsa, która w The Voice of Poland śpiewała naprawdę dobrze i inaczej niż reszta, a teraz znana jest z "Naucz mnie" i właściwie niczego więcej. Zresztą "Naucz mnie" nie jest tym, czego można było po niej oczekiwać. Czyżby rynek nie wspierał innych wykonawców?

Programy muzyczne

W telewizji mamy bardzo wiele programów muzycznych, które zresztą są chętnie oglądane przez widzów. Przede wszystkim jest to okazja, żeby posłuchać muzyki, zobaczyć jakieś choreografie, nowe gwiazdy, pokibicować ulubieńcom itd. Programy te jednak są bardzo krytykowane zarówno przez osoby występujące, jak i widzów oraz krytyków. Jednocześnie mają też wielu zwolenników. O co w tym wszystkim tak naprawdę chodzi?
Przede wszystkim więcej sensu mają te programy, w których uczestniczą zwykli ludzie, mający po prostu muzyczny talent. Jest to dla nich okazja żeby się pokazać, zaistnieć, otrzymać wiele cennych wskazówek, a może także zacząć karierę. Widać, że z odcinku na odcinek osoby te czynią ogromne postępy, więc naprawdę ma to sens. Niestety o wiele mniej mają go programy z udziałem celebrytów, którzy często chcą po prostu o sobie przypomnieć i zdobyć kolejne nagrody. Często popisują się, a pochwały wręcz spijają z ust jury. Takich programów jest zdecydowanie za dużo. Sens mają jedynie takie programy muzyczne, które pozwalają zebrać pieniądze ba cele charytatywne.
Ważne jest także to, aby jury zachowywało się taktowanie. Krytyka jest potrzebna, ale musi być konstruktywna. Warto udzielać praktycznych wskazówek, a nie obrażać uczestników.

Konkurs muzyczny – Eurowizja

Eurowizja każdego roku wzbudza bardzo wiele emocji. Niby wszyscy ciągle mówią, że nie będą tego oglądać, że to kicz, polityka itd., ale tak naprawdę oglądalność jest. A później są długie dyskusje, narzekanie na niesprawiedliwość itd. A potem nadchodzi kolejna Eurowizja i znowu to samo. Jak to z nią tak właściwie jest?
Przede wszystkim nie od dziś wiadomo, że to konkurs, w którym bardziej liczy się polityka niż muzyka. Najwięcej punktów zdobywają kraje, które żyją w dobrych stosunkach z sąsiadami, mają wysoką pozycję w Europie lub też borykają się z jakimiś problemami i inne państwa chcą je pocieszyć lub solidaryzują się z nimi. Natomiast Polska zawsze jest poszkodowana. Nie głosuje na nas praktycznie żadne jury. Zupełnie inaczej przedstawiają się punkty od widzów. To pokazuje jak bardzo stronnicze jest jury.
Czy Eurowizja to rzeczywiście kicz? Niektóre występy z pewnością, ale nie wszystkie. Ostatnio bowiem i tak pojawia się wiele ballad na poziomie itd. Nadal jednak zawsze znajdzie się ktoś, kto wystroi się w pióra, wystąpi prawie nago, przebierze się za potwora itd. Ważne jest także to, aby szokować. Właśnie to udało się Conchicie.
Nie da sie jednak ukryć, że Eurowizja to wielkie przedsięwzięcie, które pod względem organizacyjnym jest dopracowane w najmniejszych szczegółach.